La pregunta como herramienta pedagógica

“Una buena pregunta es una semilla que debe sembrarse para que produzca más semillas, con la esperanza de reverdecer el paisaje de las ideas.” John Ciardi

Las preguntas son una herramienta muy buena como aplicación pedagógica y como resolución de conflictos. La mayoría de los pedagogos y maestros comprendian su posición con el alumnado y les despertaban la mente realizándoles preguntas con el fin de extraer la esencia, la sabiduria que tienen oculta y así tras la misma reflexionar y podian comprender y comprenderse.  La pregunta así se transforma en búsqueda. Es verdad que a muchas personas no les gusta que les pregunten lo ven como un interrogatorio y no quieren responder, no les gusta que la otra persona sepa, no quieren abrirse. Freire decía que todo conocimiento comienza por la pregunta y se coincidia que en el aula era mejor hacerlo en forma de juego y estar atento no solo a las repuestas sino a las emociones que suscita, a gestos, tonos, etc.. .

Hoy en día ya no tengo muy claro lo que se quiere en realidad en relación a las preguntas, a ser dialogantes y empáticos pues da la sensación que el silencio es la mejor respuesta. Lo lógico es que se aprenda a hablar, a debatir, a profundizar pero es un contrasentido, cuando más te esmeras en esto mas silencio puedes encontrar. Así que la primera pregunta que tenemos que hacernos es: ¿Que está demandando la escuela? 

Da la sensación que aún está anclada en el hacer, en lo tradicional, que sepan hacer, como continuando preparándoles para que al menos salgan de la escuela y trabajen, produzcan, sepan hacer algo y ganarse un dinero, es decir, subyace aún esa idea económica. Y creo que muchos maestros están de acuerdo con esta idea y se pasan mucho tiempo innovando para que ellos hagan.Y no es que se realice mal es que la escuela a pesar de tanto esfuerzo aún no está al día, tiene pocos recursos pues se ha evolucionado mucho. Con las nuevas tecnologias, la robótica, la inteligencia artificial se ha transformado mucho la vida cotidiana y  lleva a plantearse otras cuestiones para que la escuela vaya a la par y no quede atrasada y obsoleta. 

Parece que se ha mejorado mucho la calidad educativa y está muy moderna pero aún sigue siendo un gran esfuerzo, dar una clase aún de agua y arena quizas implica acondicionar un espacio útil para ello e ir a comprar el propio material y poner el dinero del propio bolsillo si vas utilizar palos, calderos, espuma, globos, etc y de matématicas dónde hay que buscar calculadoras o cámaras fotográficas, móviles y sus aplicaciones y que más que enseñar aún se pregunta si se permite y ya no digamos todo lo moderno de material de educación física que es más propio de gimnasios ya que de escuelas pues es muy dificil que existan en la misma espacios y equipos por ejemplo de patines, tablas, monopatines, bicicletas, etc. aún se sigue diciendo que se aprenda en casa o les enseñen las familias sin plantearse lo fundamental, lo prioritario y lo valioso como es el desarrollo integral para la persona y lo que significa ser un ciudadano.

Es dificil coincidir en los intereses y en las necesidades pues todo ello requiere estudios muy puntuales y específicos. Yo recuerdo cuando tenia que preparar el material y además itinerar y llevar cuestiones pedagógicas y los horarios de 24 horas de clase y se me decía es que el alumnado, los papeles, etc. Yo no entendía esto pues el número de alumnado no era problema ya que dependía de que tipo de alumnado ni como se dice los papeles pues eran de gran importancia las programaciones y las reflexiones teóricas y me preguntaba siempre acerca de las necesidades, del material, recursos, espacios y tiempo y cómo solucionar los problemas, opciones y alternativas para no estresarme y llevar a buen puerto todo el trabajo a desarrollar pues se habla de equipo pero ante tal tarea estamos solos.

La cultura en la escuela. El proceso de organización y estructuración

"Cada día me recuerdo a mi mismo que mi vida interior y mi vida exterior están basadas en los esfuerzos de otros hombres vivos o muertos, y que asi mismo yo debo de esforzarme por dar en la misma medida en que he recibido y aún estoy recibiendo". Albert Einstein

"Los hombres construyen demasiados muros y poco puentes" Sir Isaac Newton

"Si la cultura de su lugar de trabajo no es abierta y honesta, no creará satisfacción en los trabajadores y tendrá que enfrentarse a la renovación del personal y a una falta de productividad que le costará dinero, ideas y tiempo. Por otro lado, si el entorno laboral es ético, productivo y positivo, la gente se quedará, y lo hará convencida. sacarán su empresa adelante. Kent Murdoch, presidente y director general de OC Tanner Cmpany.

La cultura en la escuela hace que el alumnado pase de ser receptor solo de información, sumiso y obediente a aprender a ser autónomo, tomar sus propias decisiones y conciencia de sus aprendizajes siendo el papel de los docentes un acompañamiento, una ayuda que le brindan ya que él es el que tiene que encontrar sus intereses, necesidades, el contenido de sus saberes para poder así situarse en la sociedad que le ha tocado vivir. 

Desde este punto de vista la educación física constituye un área fundamental. Se inicia con la psicomotrocidad, la educación corporal  para luego pasar a desarrollar todo ese amplio campo de unidades y contenidos de aprendizaje. Es un área de acción, en movimiento, del acto al pensamiento, de la teoría a la práctica, a la toma de conocimiento, a la conciencia del si mismo, del cuerpo, del pensamiento concreto al formal, a la simbolización, al abstracto. Se integra el lenguaje dentro del área, el diálogo, la escena, la representación para poder así ir internalizando experiencias, controlando sentimientos, emociones. 

El cuerpo crea su propia energía y la educación no puede estar ajena siendo una fuente de bienestar. La seguridad proviene del cuerpo ya que es quién tiene la última palabra y el que hace una mirada total a la salud, a la persona y a sus procesos. Se le relaciona con todas las dimensiones emocionales, cognitivas, de sensibilización y de bienestar integral. 

La escuela es toda una oportunidad que brinda a ser personas con calidad humana. Proteger la salud no es luchar contra nada, es aprender a conocerse, saber lo que se es, aceptar limites y posibilidades, es asomarse a una realidad diferente aunque es cierto que dificil y complicada. Explorar la personalidad, por una parte de una forma ecológica y que surja la emoción sin buscar ni esperar nada solo con la belleza de la vida, de la naturaleza, el ritmo, etc.y por otra con la formación, el estudio respetando y comprendiendo los principios básicos devolviendo al individuo la calidad humana para que reconozca su capacidad y para que comparta tiempo y espacio de una forma privilegiada. Es aquí dónde se llega actuar como protagonista accediendo al conocimiento y transformandolo y a la vez realizándose como persona.

Nuevos desafios en la educación

Hoy escuché en un programa de televisión que para trabajar bien hay que poner buena cara. Poner buena cara es poner buena predisposición, es querer hacer bien el trabajo. 

Reflexionaba a la vez sobre el mensaje publicado por la UNESCO y el Instituto Internacional del teatro y escrito por Carlos Celdrán en relación con el día mundial del teatro 2019.

Y... todo ello lo comparaba con la vida, con la escuela y el trabajo, con las personas que lo forman.
Y... lo relacionaba con los métodos, teorías y modelos pedagógicos. 
Y...comprendía que a veces es muy dificil trabajar y estar poniendo muy buena cara pero hay que hacerlo, es muy fácil poner ilusión. Todo se entrena. La concentración, la gran atención es lo mejor que hay, que existe.

Nos enseña el mensaje que el destino se hereda y quizás no hay otra expectativa nada más que recorrer el camino. Que muchas personas pasan por la vida como seres que trabajaron desde la humildad y la mayoría de las veces en silencio, año tras año y con muchos logros y que luego lo dejan ya por la edad y desaparecen. Nos habla de momentos únicos e irrepetibles que suceden en la vida cuando se alcanza la transparencia, lo más increible de la pureza, de la verdad reveladora y desde dónde se empieza a construir la propia felicidad. El momento del encuentro con el otro que no es nada más que encontrarse consigo mismo y aprender a reconocerse, a renacer de nuevo, a no sufrir y a vivir instantes sublimes.

Las personas que trabajan, ayudan, educan, enseñan y que entienden realmente el significado de su oficio y aprenden a dejar atrás las máscaras, el miedo pueden darse la mano y no como en el teatro que suele hacerse desde la oscuridad en la vida sino a plena luz reflejando lo mas profundo y personal de cada uno.

No vale otro reconocimiento que no sea el realizado por uno mismo, crear momentos de verdad, de fuerza, de libertad en la mayor de las precariedades nos dice el mensaje. Y es un hecho aunque realiza la siguiente pregunta ¿Que sobrevivirá de estas personas? Datos y registros de los trabajos que dejaron pero siempre faltará la respuesta de todo lo que ha sucedido y pasado. Quizás no puede ser traducido ni explicado siendo una experiencia de vida de una forma diafana. Es decir, han dejado pasar la luz aunque las situaciones han obstaculizado y limitado la visibilidad pero han sabido interpretar esa visión amplia del trabajo, de la escuela, del entorno, la ciudad, el pais, el mundo y libre de obstáculos. Así han podido aplicar desde el progreso natural del entendimiento el conocimiento y todo lo relacionado con el saber, con la sabiduría permitiendo que todo lo observado pueda verbalizarse y ser comunicado y compartido con otros. Todo ello es un proceso cognitivo de aprendizaje que hace que pueda explicarse con claridad y tener más posibilidades de entender, conocer y saber  llegando así a la calidad. Y aquí quizás está la raíz del trabajo y tal como se entiende en el mensaje se crean momentos auténticos abarcando un todo y hay que hacerlo con arte. Cuando el alumnado hace arte refuerza el lenguaje, las emociones, despierta la imaginación, fomenta la creatividad, se sienten más seguros y se van organizando, ven la propia realidad del momento haciendo una mirada total a la salud ya que todo se relaciona, tiempo, espacio, persona, ambiente.

El día 20 de marzo se celebró el día de la felicidad y el día 21 el de la poesía y entre uno de los propósitos de estos dos días está el ser feliz y el crear una imagen atractiva para que no se considere anticuada y que su expresión sirva para transmitir valores y fueros internos reafirmando la identidad y así restablecer el dialogo con todas las manifestaciones artísticas ya sea poesía, danza, música, pintura, teatro, deporte, etc. 

Y... todo ello lleva a recorrer el camino con más tranquilidad y serenidad. De forma más o menos progresiva,  avanzando y hacía un aprendizaje más profundo, digamos con más sabiduria. 

Para finalizar este post os dejo el mensaje del día mundial del teatro (27 de marzo 2019)

"Antes de mi despertar en el teatro, mis maestros ya estaban allí. Habían construido sus casas y sus poéticas sobre los restos de sus propias vidas. Muchos de ellos no son conocidos o apenas se les recuerda: trabajaron desde el silencio, desde la humildad de sus salones de ensayo y de sus salas llenas de espectadores y, lentamente, tras años de trabajo y logros extraordinarios, fueron dejando su sitio y desparecieron. Cuando entendí que mi oficio y mi destino personal sería seguir sus pasos, entendí también que heredaba de ellos esa tradición desgarradora y única de vivir el presente sin otra expectativa que alcanzar la transparencia de un momento irrepetible. Un momento de encuentro con el otro en la oscuridad de un teatro, sin más protección que la verdad de un gesto, de una palabra reveladora.

Mi país teatral son esos momentos de encuentro con los espectadores que llegan noche a noche a nuestra sala, desde los rincones más disímiles de mi ciudad, para acompañarnos y compartir unas horas, unos minutos. Con esos momentos únicos construyo mi vida, dejo de ser yo, de sufrir por mí mismo y renazco y entiendo el significado del oficio de hacer teatro: vivir instantes de pura verdad efímera, donde sabemos que lo que decimos y hacemos, allí, bajo la luz de la escena, es cierto y refleja lo más profundo y lo más personal de nosotros. Mi país teatral, el mío y el de mis actores, es un país tejido por esos momentos donde dejamos atrás las máscaras, la retórica, el miedo a ser quienes somos, y nos damos las manos en la oscuridad.

La tradición del teatro es horizontal. No hay quien pueda afirmar que el teatro está en algún centro del mundo, en alguna ciudad o edificio privilegiado. El teatro, como yo lo he recibido, se extiende por una geografía invisible que mezcla las vidas de quienes lo hacen y la artesanía teatral en un mismo gesto unificador. Todos los maestros de teatro mueren con sus momentos de lucidez y de belleza irrepetibles, todos desaparecen del mismo modo sin dejar otra trascendencia que los ampare y los haga ilustres. Los maestros de teatro lo saben, no vale ningún reconocimiento ante esta certeza que es la raíz de nuestro trabajo: crear momentos de verdad, de ambigüedad, de fuerza, de libertad en la mayor de las precariedades. No sobrevivirán de ellos sino datos o registros de sus trabajos en videos y fotos que recogerán solo una pálida idea de lo que hicieron. Pero siempre faltará en esos registros la respuesta silenciosa del público que entiende en un instante que lo que allí pasa no puede ser traducido ni encontrado fuera, que la verdad que allí comparte es una experiencia de vida, por segundos más diáfana que la vida misma.

Cuando entendí que el teatro era un país en sí mismo, un gran territorio que abarca el mundo entero, nació en mí una decisión que también es una libertad: no tienes que alejarte ni moverte de donde te encuentras, no tienes que correr ni desplazarte. Allí donde existes está el público. Allí están los compañeros que necesitas a tu lado. Allá, fuera de tu casa, tienes toda la realidad diaria, opaca e impenetrable. Trabajas entonces desde esa inmovilidad aparente para construir el mayor de los viajes, para repetir la Odisea, el viaje de los argonautas: eres un viajero inmóvil que no para de acelerar la densidad y la rigidez de tu mundo real. Tu viaje es hacia el instante, hacia el momento, hacia el encuentro irrepetible frente a tus semejantes. Tu viaje es hacia ellos, hacia su corazón, hacia su subjetividad. Viajas por dentro de ellos, de sus emociones, de sus recuerdos que despiertas y movilizas. Tu viaje es vertiginoso y nadie puede medirlo ni callarlo. Tampoco nadie lo podrá reconocer en su justa medida, es un viaje a través del imaginario de tu gente, una semilla que se siembra en la más remota de las tierras: la conciencia cívica, ética y humana de tus espectadores. Por ello, no me muevo, continúo en mi casa, entre mis allegados, en aparente quietud, trabajando día y noche, porque tengo el secreto de la velocidad".

                                              Carlos Celdrán (Cuba)

Hoy es primavera

Hoy ha comenzado la primavera. Los campos de flores son los mejores que la representan y los que permiten estar contemplando todo un espectáculo de la naturaleza. En esta epoca hay una gran lista de flores  de gran belleza entre las que destacan las aves del paraíso, líreos, orquideas, tulipanes, begoñas, peonías, caléndulas, narcisos, gazanias, ranúnculos, anémonas, claveles, jazmines, jacintos, margaritas, calas, violetas, dalias, etc. Os dejo fotos de flores de primavera

Día Internacional de la Mujer

La ONU declaró en 1.975 el 8 de Marzo como el "Día Internacional de la mujer". Dos años más tarde, en 1977, se convirtió en el Día Internacional de la Mujer y la Paz Internacional. En este año el femenimismo alcanzó un protagonismo incuestionable hasta la Aprobación de la Constitución de 1.978. Mujeres que querían realizarse y que fueron capaces de ver muchas limitaciones en sus aspiraciones sociales y profesionales no pudieron.

El objetivo era reivindicar la lucha por la igualdad, la paz, la justicia, el respeto a los derechos humanos, la seguridad y el desarrollo sostenible.  

El lema de este año desde Naciones Unidas es "pensar en igualdad, construir con inteligencia e innovar para el cambio". Algunos lemas de otros años fueron: "Tenemos mil motivos", "Una promesa es una promesa. Acabemos con la violencia contra la mujer", " Igualdad para las mujeres, progreso para todos", "La mujer y la toma de decisiones: Enfrentar los retos, generar los cambios", "Mujeres uniéndose por la paz", "Las mujeres en un mundo laboral en transformación", etc.

La iniciativa de la ONU conocida como "Demos el paso por la igualdad de género" espera que se aborde el cumplimiento de compromisos ya que muchas veces se decide por las mujeres llevando a peligros sobre todo relacionados con la salud. Es importante continuar manteniendo debates del papel de las mujeres en el trabajo, de salud y analizar las nuevas realidades y hacer propuestas. Es algo incuestionable en el siglo XXI la independencia económica y la autonomía de las mujeres y que puedan desarrollar su talento sin sentirse estancadas.  Hoy en día han aumentado los estudios y la cualificación estando suficientemente preparadas para los trabajos en cambio aún existe la desigualdad y se sienten afectadas por la diferencia desencadenando malestares, sufrimientos.  

El día de la mujer de 2.019 se dice que ha sido un éxito pero aun queda mucho por hacer. Mujeres que se sienten presionadas constantemente ejerciendo el techo de cristal sobre ellas en la promoción laboral. Persiste el pensamiento de encasillar ideas en ciertas profesiones limitándolas y centrándolas solo en responsabilidades dificultándolas con conflictos y problemas para que no desarrollen bien sus tareas y así no promocionen profesionalmente o cargándolas de trabajo para que les suponga mayor desgaste. A sabiendas de su excelente preparación les hacen la línea invisible y no la real.  

El techo de cristal lleva consigo igualmente el techo salarial obligándo a percibir menos economicamente para lo que se desarrolla, esto se traduce en inferioridad retributiva pero estos techos también hacen que se vean afectadas en el ámbito profesional en su reputación que luego se lleva a lo personal. Pero como dice Betty Friedan "Lo personal es político" y todo ello es violencia de género.  "El malestar que no tiene nombre añadía, las insatisfacciones, presiones sociales sobre todo en mujeres de clase media que tienen que renunciar a lo que es el bienestar por verse sometidas a posiciones de subordinación, a humillaciones en distintas etapas aún defendiendo su propia realización, a desequilibrios emocionales e incluso a aparcar sus aspiraciones profesionales y sociales.

La meta es conseguir que desaparezcan todas estas lacras que marcan a las personas y ampliar las conciencias que más que basarlas en violencia y agresividad se fortalezcan en salud eliminando comportamientos tercos y deplorables y que se defienda la promoción de las mujeres trabajadoras y no de forma protocolaría. 

La desigualdad es un gran problema y las soluciones no están llevando a la igualdad ya que persisten brechas con ciertos hábitos de funcionamientos sociales con mujeres que no se las está dignificando como tiene que hacerse. Se sigue reclamando que no existan techos de mujeres que se las predestine a ocupar determinadas posiciones. Hacen todo lo posible por mejorar pero cuando están llegando se les cierra las puertas y no ven la salida e incluso sienten que lo andado no ha servido para nada viéndose frustradas. Si saben como hacerlo pero no las dejan, bien se utilizan trampas, atajos, habilidades que las incapacita para lograr sus fines.  Obviamente las condiciones de partida no son iguales, ni el trabajo, esfuerzo, responsabilidad, ni tienen la misma práctica sufriendo muchas desventajas. Si el origen es diferente y el esfuerzo fue mucho mayor esa carga que se les acumula tiene que tenerse en cuenta y ser recuperada.  Es importante distinguir entre acción positiva y discriminación positiva. Acción positiva trata de compensar esas desigualdades de las cargas  no aprovecharlas como estrategias para poner techos de cristal, suprimir con ayudas que lleven a mujeres a poder disfrutar plenamente en la realización de sus trabajos, en condiciones de igualdad con otras muchas personas.  La discriminación positiva no actua en el origen sino en la misma cualificación.

Se lograron avances pero no se consiguieron transformar comportamientos persistiendo de forma subterránea. "El malestar no es que no se adapte a la prosperidad sino que quiere entender esa prosperidad como es". Conoce de dónde viene las frustracciones, las ansiedades y sabe exponer sus causas lo que pide y la explicación para este día es que se centre en el trabajo de las mujeres, en los condicionantes a la hora de trabajar, en los horarios y en las cargas que se desarrollan.   Cada mujer es diferente, tiene su biografía, sus circunstancias personales y los sistemas se aprovechan igualmente de esas circunstancias presionando y queriendo regir los cambios, la historia y son los que hacen enemigos. 

Muchas mujeres se abren camino en la vida y están llenas de posibilidades. Toman las riendas de su trabajo, demuestran que tienen talento y se les impone una realidad no de acorde con lo que tienen que desarrollar,  asumiendo otras tareas sin ver esa seguridad, serenidad y tranquilidad que necesitan en su trabajo.Son conscientes de que las transformaciones exteriores afectan e incluso que va mucho más rápido de lo que se puede percibir. Se piden nuevos rumbos, modelos reales de sociedad siendo primordial unos buenos sistemas sociales, políticos, educativos, tecnológicos y de salud. Se continúa aunque con diferencias y avances queriendo hacer realidad el objetivo del siglo XVIII dónde se pedía construir una sociedad libre, igual y solidaria con las relaciones humanas. La propuesta es defender el derecho al ejercicio profesional de una forma digna e igualitaria que lleve a que no desaparezca esa pasión por el trabajo, por el estudio, por la curiosidad, igualmente es avanzar en tiempo futuro y de mejoras con nuevos comportamientos, valores, en bienestar de vida, en salud pero también en aspiraciones que lleven a alcanzar la satisfacción.

Cartas de luna llena

"Cartas de luna llena" es el titulo del último libro escrito por Dorita Blanco y presentado ayer en el club de prensa de la Nueva España de Oviedo. La autora inventa 13 cartas que la protagonista escribe "A Geo" y las narra a modo de leyendas para hacer un canto a todo lo femenino, a la mujer, a la tierra, a la mar, a la libertad y a la naturaleza.  

Centra la historia en una mujer aventurera cuyo perfil es igual que las leyendas que nos muestra Simone de Beauvoir en el segundo sexo "la mujer permanentemente a la zaga del hombre", asumiendo el papel de dependiente. Nos da el libro las razones de su trascendencia, como sale de su casa y va de un hombre a otro y como va penetrando en su alma el fracaso, la frustración por verse engañada, vituperada y vuelve a la casa de dónde salió. Una serie de escritos sobre esa relación de una mujer con los hombres, los peligros de la aventura, del viaje y de su sometimiento con una clara disposición a vivir y pasarlo bien. Al principio cada carta es la aventura con un hombre con el que se siente atraída y a la vez poseída en noches de luna llena. Pero como en el cuento de la ratita no le va gustando y va sintiendo miedo.  Es una mujer como el auténtico contrabandista, aceptando todo como le viene, lo bueno y lo malo, mezclándose con todo tipo de gente hasta parecer una indigente, de toda clase y condición quizás en la vulgaridad de las costumbres y vagando por ellas de forma semisalvaje. De la bella ciudad de Sevilla se va a Granada con el amor y sus alforjas y la maleta de él llena de versos de otras mujeres. La protagonista a la que llaman preciosa, princesa, Nereida "no quiere ser portadora de lo malo. Desea lo mejor. Pero una cosa es el deseo y otra que llegue a tu corazón las maldiciones de quienes desean lo malo" Ella transgredió su propio orden, ha sido excesiva en llantos y emociones. Ella era responsable de su propia situación anómala. 

Sus leyendas narran historias como los cuentos de la Alhambra brotadas todas en torno al amor y al sexo, al embrujo de luna llena, a la posesión patriarcal. La protagonista se define así misma como "una superviviente de un naufragio de amor" realizando la distinción de lo que es el amor y el sexo para el hombre y la mujer. El sexo para la mujer significa ser tomada y poseída en noches de luna llena y según el sentir de esa posesión disfruta, nota placer o miedo. El amor para ella está hecho de palabras, letras, de frases que van configurando su personalidad. Para los hombres de su vida el sexo son órganos vitales dejando afuera en su maleta lo que sería el amor en forma de versos que va acumulando de otras mujeres indefensas.

La autora alude en el texto a la literatura, principalmente hace referencia a la poesía con poemas de escritores como Juan Ramón Jimenez, Alfonsina Stori o Séferis y al romancero gitano de Lorca dando color e iluminación a su obra pero también aportando comprensión con las ideas que tienen los distintos autores acerca del hombre, la mujer, la luna y sobre esa parte esotérica que se une al embrujo gitano, a la posesión, a las maldiciones, al mal presagio. La protagonista siente la desgracia y percibe lo que el otro siente, tiene experiencias duras pues arriesgó su vida pero es una mujer valiente y sale de las situaciones, ve en el hombre las intenciones siniestras, el maltrato y como la trataban para producir placer, hacerles el trabajo, complacerles en cambio ella no es una mujer siniestra sino de palabras y que quiere convencer a través del diálogo y se interesaba por los versos de los hombres, por las lenguas y la luna llena. 

Para finalizar este post comentar que el libro se disfruta mucho y es de muy fácil lectura, es muy bonito, cada carta es una historia que atrae. Dorita Blanco plasma la relación hombre y mujer diferenciando muy bien los valores humanos de los vitales dónde los versos de la condición femenina están en su alma, en su interior, en la mujer misma reivindicando la condición humana femenina mientras que los versos de los hombres de su vida los van recogiendo durante el caminar en una maleta respondiendo como diría Ortega y Gasset a las dos dimensiones de conectar con la parte más primitiva y de funciones utilitarias. La protagonista centra su naturaleza en la luna a la que vive ligada, en ella están sus sentimientos, emociones, deseos, pasiones que van dando rumbo a su vida y que le aportan fuerza para ir escribiendo sus vivencias a la tierra. El texto es narrativo pero une la autora esa función poética del canto a la mujer y al respeto quizás excepcional y que no puede ser ofendido al mostrar en la ilustración de la portada difuminada en grises una luna enramada y una tierra que presenta en el horizonte distintas especies de árboles con altura y rectitud para indicar al lector las vivencias, los sueños, las memorias y los relatos haciendo realidad lo vanguardista e hilándolo a las cartas. 

Todos llevan máscara

"Todos llevan máscara" es el título del libro escrito por Laura Freixas. El texto a modo de diario va profundizando en las ideas, intereses, emociones y sueños de la protagonista siendo una continuidad de "Una vida subterránea" dónde expresaba deseos de casarse y de tener hijos siendo una prolongación de su existencia con una nueva etapa como mujer dónde descubre la felicidad de ser madre pero también el precio que se paga por ello en relación al trabajo y a las tareas a desarrollar. 

Define "diario" como el único espacio dónde se puede meditar por la vida" y de una forma natural ya que la literatura lo hace de manera más elaborada. Como escritura libre que no necesita fabulación, ni estructura ni verosimilitud, no impone tiempo ni límites de extensión, como una columna periodística, puede corregirse o no, publicarse o no. Siempre tuvo la sensación del sentido de la vida, preguntas y respuestas que va dejando escritas en el diario y así va descifrando la clave.  Es una manera de ir recorriendo el camino y avanzando. Igualmente es una forma de psicoanálisis y que se pueda ir viviendo con más tranquilidad, con más libertad interior y no como angustia y decepción. Es una mujer que le da importancia a la actitud ante la vida y no se siente angustiada ni culpable y que cree en el análisis porque le dan una despreocupación y un alivio inmenso, es como entrar una luz en una cámara oscura.  Además de permitir niveles de abstracción, de cazar, atrapar y definir sentimientos, sensaciones indefinibles, mecanismos invisibles que pesan sobre la vida y de ir ordenando su vida.

Nos dice que en la vida literaria "todos llevan máscaras" caras, caretas, interiores y exteriores, pasión y desconcierto, miedo y ternura, inteligencia y fragilidad y percibe machismo en la cultura. Es experta "en esa suerte de historia oculta en la literatura como es la femenina" y nos explica que ella es una mujer que ha heredado una mentalidad burguesa de trabajo y es que ganar dinero significa tener ciertos derechos, privilegios, mandar, pasarlo bien mientras que no trabajar es como una especie de mantenida por el marido. Reconoce que es una forma de despreocuparse del dinero, de egoísmo y que no significa pobreza. Ella esta idea no la podría soportar sería no respetarse aludiendo a la frase "valor igual a precio". 

Habla de su vida profesional donde trabajaba mucho e intensamente y le parecía que ganaba poco en comparación a lo que hacía y trabajaba porque se sentía viva, activa y evolucionada en su vida, siempre creativa e inspirada haciendo su labor mucho más interesante. Ve un problema social donde solo se valora lo que se compra y se vende pero no se gana más ni se puede hacer nada ante personas de la misma cuerda, es decir, de la misma opinión y que intentan aferrarse y llevarse mal con los que no son iguales. Comenta las diferencias entre hombres y mujeres que hacen parecer de distintas especies, como que se excluía en el hombre todo éxito en el arte y en la mujer lo intelectual o el éxito profesional. Como que no se puede comprender el deseo del otro. Da un ejemplo al que denomina "la suerte de la fea", una suerte marginal pero discreta con un hombre que la quiere, unos hijos y una felicidad mediocre pero feliz ya que ella conocía lo que significaba la belleza en hombres y mujeres divorciadas y divorciados con hijos de un lado y del otro. Ella nunca escribiría sobre su fealdad ya que nunca la ha hecho sufrir ni la ha privado de nada pero no la importaría escribir sobre el fracaso y la envidia. Tenía un miedo quizás patológico dónde recordaba los miedos y consejos que le había transmitido su madre más acerca del trabajo profesional. Esa sensación de que solo obedeciendo, sometiéndose y aceptando lo que hay sin asumir riesgos, aferrándose a lo que se tiene e incluso adulando es como se pueden conseguir las cosas. Ella es partidaria de ejercitar el sentido crítico y ve en aceptar esas humillaciones cierto masoquismo que además no la hacen sentir placer. La autora siempre se sintió muy criticada por su madre y le decía lo que le quedaba bien o no, lo que le gustaba o no, lo que tenía que hacer y a ella le parecía una especie de rivalidad.  Aunque admite que su forma de ser, de interesarse por todo lo aprendió de ella, que la ha apoyado mucho y le inculcó criterio propio, autonomía y curiosidad por el mundo, siente que la admira, y que al ser madre ella es como si la historia continuase. En una entrevista concedida Laura Freixas cuenta que su padre y su madre pertenecían a familias muy distintas, el era un burgués y ella una mujer humilde creciendo en un contrate de "admiración mutua y desprecio recíproco".

Afirma la autora que las repuestas están en los libros pero solo se pueden comprender si se han vivido y que cada decisión cuesta un esfuerzo agotador.  Es partidaria de ejercitar el sentido crítico  y nos hace saber que con el mundo de la cultura tiene cierta desconfianza. 

Para finalizar llama la atención la sinceridad y honestidad de la escritora, el libro se lee muy rápido y su portada destaca por el rostro de mujer triste y pensativo mirando hacía abajo donde la máscara es una nariz y una boca con morritos rojos en forma de pez muy de moda hoy en día en los selfies y en las redes sociales y que está situada  en la frente entre el pelo y la cara mirando hacía arriba dando la sensación que faltan los ojos en ese nuevo rostro. Una mirada quizás distinta de la mujer más sonriente, con gesto alegre y más positividad emocional pero no cabe duda que la máscara es sensual, enigmática, provocadora e importante ya que el lenguaje, las palabras, lo que sale de la boca también define a las personas.

Una vida en palabras

Una vida en palabras es el titulo del libro de Paul Auster Premio Príncipe de Asturias de las letras en 2.006. Es uno de los autores más leídos en el mundo. Dejó huella en la literatura primero con sus poesías y posteriormente con sus obras dónde dice que cada libro tiene una música distinta.

El texto a modo de entrevista con preguntas y respuestas va desvelando los pensamientos del autor. Nos dice la inquietud que siente cuando repite información que ya ha dicho antes. Es reacio a entrar en debates intelectuales porque le parece que no puede analizar  ni aunar el punto de vista interior de los escritos. Distingue entre lo que es ficción de realidad. Por ejemplo sus novelas son ficción mientras que los escritos autobiográficos no lo son. El escritor se considera más realista porque todo lo inesperado está dentro de la realidad. Aclarar cosas, malentendidos dice que supone un gran coste espiritual y que le entristece tanto esfuerzo. Mostró una gran pasión por el cine y le gustaba llevar siempre un cuaderno y un bolígrafo ya que una vez se quedó sin el autógrafo de su jugador de béisbol favorito. Quiso ser escritor a los 16 años y pasó de la poesía a la prosa a la muerte de su padre. Ser escritor le provocó problemas económicos quizás por el sentimiento de fracaso al escribir ya que como dice es dificil lograr lo que se quiere conseguir pero no quiso optar a profesor de Universidad aunque sí dio clases de escritura creativa y de traductor así como lecturas y conferencias. 

Al escribir espacios en blanco  hizo que se liberase de sus fracasos, de sus prejuicios marcados por su educación literaria y a partir de ahí dio paso a la espontaneidad y a la inspiración ya que él comenzó a no actuar sino que empezaron hacerlo sus personajes, ellos eran los que hablaban y actuaban sin imposiciones. Para él la idea de espectro tiene sentido y cree que todo ser humano es un espectro, que la vida es circular y una parte de ella se vive en el centro pero hay momentos que se fluctúa hacía los extremos y se recorre ese espectro de otra forma, con otros matices y colores, en función de las circunstancias, del estado de ánimo, de la edad e igualmente tiene sentido la conciencia de uno mismo. Desde pequeños cuando se ocurre una idea se sabe que ese pensamiento es de uno y ya se es capaz de decir que fue su ocurrencia, una vez que se es capaz de esto ya es posible contarse a sí mismo la propia historia. 

En el interior de las personas siempre se desarrolla una idea sobre quienes somos dando vueltas sobre la misma como una continúa narración y como la historia cambia se va revisando constantemente como una cuestión de auto preservación para dejar lo peor fuera. Es como un hilo que va uniendo y tejiendo el sentido de la personalidad manteniendo la integridad del ser humano con esa explicación del interior. Si se corta los seres estarían fragmentados y ya no tendría sentido. No se trata de identidad sino de lo que es uno, el autor no sabe el significado de búsqueda de identidad ni en sus personajes. La búsqueda es de entendimiento, de una forma de vivir, de hacer posible la vida para uno mismo.

El escritor nos hace saber que el proceso de pensamiento es tan interesante como los resultados y sonríe al decir que "las buenas personas son duras consigo mismas mientras las que no son tan buenas se creen las mejores" y que A  debe de significar lo principal y B lo secundario, en general "todo está relacionado con la emoción, con los sentidos, los sonidos, la música, los colores y que conducen al pasado"

Nos habla sobre el vacío de dos de sus personajes y lo que significaba ya que eran personas que sufrían. Añade que no tiene nada que ver con el pensamiento racional ya que ese sufrimiento brota del inconsciente. En un caso porque la vida ha sido interrumpida y desecha y en el otro por estar confuso e inquieto siendo en esos difíciles momentos para ambos la individualidad una carga. En el primer caso los paseos, el ejercicio sirve para vaciarse proporcionando esa tranquilidad que se necesita para la existencia mientras que en el segundo caso el trabajo es lo que hace ser como una losa y al recibir una cantidad de dinero a su personaje le permitió dejarlo y así pudo eludir esa carga. Ambos pudieron por estas circunstancias salir de ese lastre impuesto por su reflexiva auto conciencia. Mientras que para uno es a través de su propósito para el otro fue el azar. Define el azar como una fuerza neutra que puede ser positiva y negativa y la describe como "lo inesperado" o como "una fuerza compleja que todo lo controla". Lo atribuye a una especie de sentido de la coincidencia por eso la libertad al tomar decisiones, fijar objetivos. 

Para finalizar comentar que hay en el texto muchas cuestiones y aspectos reflexivos a las preguntas qué, cómo, cuándo, dónde, porqué desvelando procesos literarios del escritor a la hora de trabajar y descubriendo momentos claves de su vida. La ilustración de la portada resulta muy curiosa con una mano que porta un triangulo y una ciudad que me llevan a pensar en el significado donde parece que puede estar en las manos el entendimiento ya no sólo de uno mismo sino de los demás, del entorno, del mundo dónde la característica principal estaría centrada en ese proceso de pensamiento que tan importante le parece al autor y al que se ponen palabras permitiendo transformar tanto la vida propia como la de los demás, de ahí el titulo "Una vida en palabras". El triángulo en la imagen llevaría asociada la visión tridimensional que Paul Auster uniría a la literatura, al lenguaje, a las palabras contribuyendo en mi opinión a "dejar huella".